Patru artiste contemporane: Simona Vilău, Aurora Király, Raluca Paraschiv şi Elena Vlădăreanu conferenţiază la ArCuB

Seria de conferinţe “Ce Punem în ramă?” continuă cu o nouă temă: ARTA PE TREI PLANURI SUPRAPUSE - PRACTICĂ | CURATORIAT | VIAŢĂ COTIDIANĂ. Evenimentul va avea loc joi, la ora 18.00, în Sala Cafenea de la ARCUB Gabroveni. Conferinţa susţinută de Simona Vilău, Aurora Király, Raluca Paraschiv şi Elena Vlădăreanu propune un dialog despre practici artistice, curatoriat, management cultural şi integrarea lor în contextul social contemporan.

Inspirată de un articol al Marinei Cashdan, intitulat “You can be a mother and still be a successful artist”* şi publicat în august 2016 pe website-ul Artsy.net, dezbaterea iniţiată de Simona Vilău  le are ca invitate şi partenere de discuţie pe Aurora Király, Raluca Paraschiv şi Elena Vlădăreanu. Cele patru invitate sunt active pe scena artei contemporane din Bucureşti, iar motivul acestei întalniri este de a pune în oglindă experienţele şi perspectivele diferite asupra practicilor artistice, curatoriatului, management-ului cultural şi vieţii de zi cu zi, în toate accepţiunile sale – familie, timp liber, educaţie, implicare civică, mobilitate, evoluţie personală.  

Punctele de interes puse în discuţie se referă la statutul şi rolul artistului în societatea actuală, la diferenţele existente între bărbaţi şi femei în arta contemporană, la eforturile care se fac de către teoreticieni şi activişti pentru a corecta nişte hiatus-uri produse de organizarea pe verticală a unei societăţi patriarhale, la corectitudine politică şi cum o percepem astăzi în domeniile în care suntem direct implicate, precum şi la discriminarea pozitivă şi reversul tuturor situaţiilor descrise mai sus.

Simona Vilău este artistă şi curatoare de artă contemporană. A absolvit Universitatea Naţională de Arte în 2006, la specializarea Pictură şi are un doctorat în arte vizuale din 2012, cu tema Imaginea violenţei în arta contemporană românească (după 1989). Lucrează ca free lancer şi a colaborat, în rol de curatoare, cu diverse centre culturale, spaţii non-profit şi galerii de artă contemporană în ultimii zece ani, precum Atelier 35, UNAgaleria, LC Foundation, Platforma MNAC, 418 Gallery, ARCUB, Rezidenţa Scena9 etc. Scrie la revista Arta din 2010. https://www.instagram.com/simona.vilau/

Aurora Király abordează domeniul artei contemporane doin diverse perspective, ca artistă, curatoare, manager cultural. Din 2007 predă la Departamentul Fotografie şi Imagine Dinamică al Universităţii Naţionale de Artă din Bucureşti, iar 2001 este director al Asociaţiei Galeria Nouă. Din 2012 dezvoltă proiecte educaţionale în parteneriat cu MNAC ce işi propun sa înlesneasca accesul la artă şi cultură şi să contribuie la înţelegerea artei contemporane de către copii şi adulţi. http://aurorakiraly.weebly.com/

Raluca Paraschiv trăieşte şi lucrează la Bucureşti. MA în Media and Creative Enterprises la University of Warwick, Marea Britanie (2004), Foto-Video la UNA Bucureşti (2001). Lucrează ca artist (fotografie, instalaţie), teoretician (doctorat despre relaţia artei cu spaţiul public, 2011), lector universitar şi manager cultural. Din 2007 participă în calitate de artist şi cercetător la RoArchive, proiect de cercetare al cărui principal obiectiv este constituirea unei arhive artistice de texte şi imagini despre România contemporană. goo.gl/0fEo64

Elena Vlădăreanu a absolvit Facultatea de Litere a Universităţii Bucureşti (Română-Franceză, 2004) şi masteratul interdisciplinar Spectacol, Multimedia, Societate al Centrului de Excelenţă în Studiul Imaginii din Bucureşti (2014) cu o cercetare despre performativitatea poeziei contemporane. A publicat volumele spaţiu privat. a handbook (Cartea Românească, 2009, cu desene de Dan Perjovschi), Non Stress Test (Casa de Pariuri Literare, 2016) etc., precum şi poezie în mai multe antologii, printre care The Vanishing Point That Whistles. An Anthology of Contemporary Romanian Poetry (2011, USA) şi No Longer Poetry. New Romanian Poetry (2007, UK). http://www.elenavladareanu.ro/

Seria de conferinţe #CePunemÎnRamă?

Trăim într-o lume cu o atât de rapidă şi profundă transformare, încât am devenit, cu toţii, cu sau fără voia noastă, mai mult sau mai puţin participativ, creativi, "designeri" al unei lumi viitoare. Suntem toti, împreună, de la persoane individuale la organizaţii, firme, corporaţii, instituţii, comunităţi sau autorităţi, useri şi creatori de conţinut, desenatori ai realităţii.

Într-o perioadă de democratizare a creativităţii, inclusiv în medii antreprenoriale, civile ori corporative, sub umbrela inovaţiei, a start-up-ului sau a programelor de dezvoltare personală de tip dimineţi creative, scrieri creative sau business şi creativitate, nuanţele de fond ale conceptelor de creativitate şi creaţie de artă ar putea fi confundate. Programul de conferinţe lunare #CePunemÎnRamă? funcţionează ca un mediu de analiză şi schimb de idei al cărui scop este conştientizarea diferitelor faţete, pragmatice şi estetice, ale comportamentelor creative contemporane. #CePunemÎnRamă? se adresează atât celor activi în instituţiile culturale, în industria creativă şi în scena de artă, de la artişti independenţi la colecţionari, cât şi tuturor celor care doresc să conştientizeze rolul creativităţii în societate.

Cu un caracter interdisciplinar, #CePunemÎnRamă? va aborda probleme de antropologie culturală, de discernământ estetic şi de responsabilitate, prezentând exemple integrate din artă, design, arhitectură, cercetare, care pot conduce audienţa la o privire lucidă în sensul creaţiei.